New Delhi, India – Ketika Raghav Bikhchandani mengetahui di media sosial bahwa Gangs of Wasseypur, film blockbuster India terkenal yang dirilis pada tahun 2012, siap tayang lagi di bioskop di New Delhi, dia tahu dia tidak boleh melewatkannya kali ini dan bahkan memberi tahu beberapa klub film dan Grup WhatsApp tempat dia menjadi bagiannya.
Bagi copy editor berusia 27 tahun ini, menonton film dua bagian ini terasa seperti “akhirnya diperkenalkan dengan film paling meme dalam budaya pop India” saat ia harus bepergian selama tiga jam pada suatu sore di bulan Agustus ke teater yang kumuh. di lingkungan kota Subhash Nagar untuk menonton film di layar lebar.
“Saya masuk ke bioskop Hindi jauh di kemudian hari, dan saya melewatkan menontonnya di layar lebar. Ketika saya belajar di luar negeri di Chicago, bahkan NRI di universitas saya akan mengutip dialog dari film ini tetapi saya belum pernah sempat melihatnya. Jadi saya tahu saya tidak boleh melewatkan kesempatan ini,” katanya kepada Al Jazeera.
Berbasis di sebuah kota pertambangan di India timur pada perseteruan selama puluhan tahun antara geng-geng saingan yang terutama berurusan dengan batu bara, “berlian hitam”, duologi yang disutradarai Anurag Kashyap mendapatkan popularitas dan pujian kritis setelah penayangan perdananya di Film Cannes 2012 Festival di Perancis.
Dengan pemeran yang kreatif, dialog yang tajam, komedi yang gelap gulita, dan latar yang berpasir, drama kriminal dan politik epik berdurasi lima jam ini memperkuat statusnya sebagai salah satu film India yang paling berkesan dalam satu dekade terakhir.
Tapi ini bukan hanya Geng Wasseypur. Bollywood, industri film Hindi yang sangat dibanggakan di India yang berbasis di Mumbai, serta studio film regional yang tersebar di negara berpenduduk terpadat di dunia, menyaksikan peningkatan yang belum pernah terjadi sebelumnya dalam perilisan ulang film-film terkenal di masa lalu, beberapa di antaranya terjadi sejak masa lalu. tahun 1960-an.
Puluhan film serupa telah diputar di bioskop-bioskop di banyak kota pada tahun ini – jauh lebih banyak dibandingkan sebelumnya – seiring dengan upaya industri film yang bernilai hampir $200 miliar di negara tersebut untuk menghidupkan kembali peruntungannya setelah meraih banyak kesuksesan dalam beberapa tahun terakhir.
Di negara seperti India, yang memproduksi lebih banyak film dalam setahun dibandingkan Hollywood, bioskop pada dasarnya adalah media massa, yang paling dinikmati di ruang gelap dan penuh mimpi seperti bioskop yang menayangkan film terbarunya di layar 70mm. Namun pandemi virus corona berdampak buruk pada film-film India – sama seperti yang terjadi pada film-film secara global. Sejak tahun 2022, bioskop-bioskop di seluruh dunia kesulitan untuk menarik penonton kembali, krisis ini diperburuk dengan munculnya streaming online dan platform OTT.
India terhuyung-huyung di bawah dua gelombang COVID-19 yang mematikan pada tahun 2020 dan 2021, yang memaksa penutupan hampir 1.500 hingga 2.000 bioskop – sebagian besar adalah bioskop layar tunggal, yang tidak mampu menghadapi multipleks berbasis waralaba perusahaan yang kebanyakan terdapat di pusat perbelanjaan. menjamur di seluruh negeri.
Lalu ada kenaikan biaya pembuatan film berdurasi penuh. Para bintang, terutama laki-laki, kini dibayar dengan bayaran yang belum pernah terjadi sebelumnya, beberapa di antaranya mencapai hampir setengah anggaran sebuah film. Selain itu, biaya yang harus dikeluarkan untuk rombongan – kru tata rias dan publisitas, mobil van, hotel, dan perjalanan – semakin menambah beban keuangan bagi produser dan studio. Baru-baru ini, produser dan sutradara terkemuka Karan Johar mengatakan kepada wartawan bahwa bayaran bintang di Bollywood “tidak sesuai dengan kenyataan”.
Lebih buruk lagi, Bollywood dalam beberapa tahun terakhir telah menyaksikan serangkaian kegagalan, bahkan rantai multipleks besar seperti PVR INOX mengalami kerugian besar – dan oleh karena itu terpaksa menjadi lebih imajinatif dalam penawaran mereka.
Dengan latar belakang seperti itu, pemilik teater dan pembuat film memutuskan untuk merilis ulang film-film lama. Banyak dari film-film yang kembali tayang di bioskop meraih kesuksesan besar pada awalnya, sementara yang lain tidak – sampai sekarang.
Niharika Bijli, ahli strategi utama PVR INOX, seperti dikutip dalam sebuah laporan pada bulan September tahun ini mengatakan bahwa rantai tersebut merilis ulang 47 film antara bulan April dan Agustus tahun ini. Sementara tingkat hunian rata-rata untuk pelepasan baru selama periode ini mencapai 25 persen, pelepasan ulang menikmati rata-rata lebih tinggi yaitu 31 persen, menurut laporan.
Pembuat film Anubhav Sinha, yang film hitnya pada tahun 2002, Tum Bin, dirilis lagi tahun ini dan mendapat banyak kemeriahan, mengatakan kepada Al Jazeera bahwa nostalgia memiliki “peran besar di sini”.
“Biasanya ada dua jenis penonton yang menonton rilis ulang. Yang pertama adalah orang-orang yang melewatkan film-film tersebut di bioskop. Mungkin mereka melihatnya di OTT dan merasa ingin merasakan pengalaman teatrikalnya. Atau ada orang yang punya kenangan, nostalgia melekat pada sebuah film, dan ingin menontonnya kembali,” ujarnya.
Analis perdagangan film India, Taran Adarsh, sependapat dengan pendapat tersebut dan mengatakan keberhasilan Tumbbad, film horor mitologis berdurasi 113 menit yang pertama kali dirilis pada tahun 2018, adalah bukti bahwa formula tayangan ulang berhasil. “Ini juga soal nostalgia, sebagian orang mungkin ingin merasakan kembali keajaiban sebuah film di layar lebar,” ujarnya.
Tumbbad tidak melakukannya dengan baik saat pertama kali dirilis. Namun dengan meningkatnya popularitas dan pujian kritis, film ini dirilis ulang pada bulan September tahun ini dan mendapatkan performa yang jauh lebih baik dibandingkan tahun ketika film tersebut diputar di layar lebar.
“Saat dirilis ulang, Tumbbad sebenarnya mengumpulkan pendapatan 125 persen lebih banyak pada akhir pekan pembukaannya dibandingkan pada tahun 2018. Orang-orang akan menonton sesuatu jika ada publisitas dari mulut ke mulut dan pemilik teater serta distributor menyadarinya. Superstar seperti Shah Rukh Khan dan Salman [Khan] akan kembali ke bioskop, berkat Karan Arjun yang dirilis ulang,” kata Adarsh, mengacu pada para aktor, yang, meskipun berusia akhir 50-an, terus menjadi dua bintang teratas di Bollywood.
Pertama kali dirilis pada tahun 1995, Karan Arjun, sebuah drama aksi bertema kelahiran kembali yang disutradarai oleh aktor yang menjadi sutradara Rakesh Roshan, akan tayang di bioskop India pada hari Jumat untuk menandai hari jadinya yang ke-30, dengan sebuah trailer baru.
Ada beberapa ikatan yang tidak ada kehidupannya yang lengkap! #KaranArjun dirilis ulang di bioskop seluruh dunia mulai 22 November!@RakeshRoshan_N #RajeshRoshan @BeingSalmanKhan @itKajolD #MamtaKulkarni #Rakhee #AmrishPuri @tipsresmi @PenMovies #30yearsOfKaranArjun pic.twitter.com/D7tih2QwMf
— Shah Rukh Khan (@iamsrk) 13 November 2024
Pembuat film veteran Shyam Benegal, yang secara luas dianggap sebagai salah satu pionir gerakan sinema seni India pada tahun 1970an, mengatakan kepada Al Jazeera bahwa keputusan untuk merilis ulang film-film semacam itu diambil oleh para produser. Baru-baru ini, Benegal sendiri menyaksikan restorasi dan peluncuran ulang film klasiknya tahun 1976, Manthan, film crowdfunded pertama di India yang mana lebih dari 500.000 petani menyumbang masing-masing dua rupee untuk menceritakan kisah gerakan mereka yang mendirikan Amul, koperasi susu terbesar di India.
“Karena prosesnya rumit dan memakan waktu, Anda hanya memilih untuk memulihkan film-film yang ingin Anda simpan dalam jangka waktu lama. Untungnya bagi kami, hal itu berjalan dengan baik. Restorasinya sangat bagus dan kami mendapat respon yang luar biasa dari para penonton,” kata Benegal, seraya menambahkan bahwa cara sebuah film dibuat, dan bukan hanya temanya, berkontribusi terhadap daya tarik antargenerasi.
“Film adalah bagian dari waktu Anda. Tema sebuah film dapat berubah dengan sangat cepat. Jika orang-orang dari berbagai generasi bereaksi terhadap hal ini, mungkin pesannya menarik bagi mereka,” katanya kepada Al Jazeera.
Dan bukan hanya Bollywood – atau sinema Hindi – yang memanfaatkan nostalgia masa lalu dan film-filmnya.
Mahanagar, film klasik Bengali tahun 1963 karya pembuat film paling terkenal di India, Satyajit Ray, dirilis di bioskop-bioskop di seluruh India – dengan perayaan yang meriah oleh para penggemar Ray, yang pada tahun 1992 dianugerahi penghargaan Oscar kehormatan atas karyanya yang terkenal seumur hidup.
Di selatan, megabintang seperti Rajinikanth, Kamal Haasan, Chiranjeevi dan Mohanlal juga menyaksikan lagu-lagu hits mereka kembali muncul di layar kaca. Rajinikanth, 73 dan Haasan, 70, adalah dua aktor paling sukses di sinema berbahasa Tamil, dan memiliki banyak pengikut.
Sri, yang hanya menggunakan satu nama, adalah seorang profesional pemasaran di Chennai, ibu kota negara bagian Tamil Nadu di bagian selatan. Dia mengatakan kepada Al Jazeera bahwa daya tarik Rajinikanth-lah yang pertama kali mendorong minatnya pada pelepasliaran ulang di sekitarnya.
“Pertama kali saya mendengar tentang rilis ulang adalah ketika Baashha karya Rajinikanth diputar lagi. Film ini awalnya dirilis pada tahun 1995 ketika saya masih bayi, jadi saya tidak pernah sempat menontonnya di layar lebar meskipun itu adalah film klasik kultus. Kakak perempuan saya terpengaruh oleh nostalgia dan ingin pergi, jadi saya juga bergabung dengan mereka,” ujarnya.
Demikian pula, Indian (1996) karya Haasan dan Gunaa (1991) juga tayang di bioskop tahun ini, begitu pula Indra (2002) karya Chiranjeevi untuk merayakan ulang tahunnya yang ke-69 dan Manichitrathazhu (1993) karya Mohanlal.
Ajay Unnikrishnan, seorang jurnalis yang tinggal di Bengaluru, ibu kota negara bagian Karnataka di selatan, mengatakan tren merilis kembali film klasik lama juga menandai “suatu bentuk perlawanan budaya”, terutama mengingat buruknya kinerja sebagian besar film Bollywood saat ini.
“Kami baru saja melihat perilisan sekuel ketiga dari Bhool Bhulaiyaa, sebuah franchise Hindi, hanya beberapa minggu setelah perilisan ulang Manichitrathazhu karya Mohanlal, film Malayalam asli yang menjadi dasar Bhool Bhulaiyaa. Jadi saya melihat ini sebagai bentuk perlawanan budaya karena Manichitrathazhu adalah yang asli. Berbeda sekali, lebih punya nilai seni. Bhool Bhulaiyaa mengambilnya,” katanya.
Unnikrishnan mengatakan tayangan ulang bukanlah hal yang jarang terjadi di industri yang “didorong oleh superstar” di India selatan. “Rilis ulang selalu ada, hanya saja orang-orang kini lebih memperhatikannya karena saat ini ada kelangkaan film dengan daya tarik populer,” katanya.
Para ahli dan analis perdagangan film sepakat.
Ira Bhaskar, mantan profesor studi sinema di Universitas Jawaharlal Nehru di New Delhi, mengatakan fenomena yang terjadi saat ini hanyalah pengemasan ulang dari apa yang telah lama ada.
“Sebelum era multipleks, film sebenarnya sangat sering diputar ulang. Jika ada film Hindi yang keluar dari Bombay [now Mumbai]sangat umum untuk menonton film itu, katakanlah setahun kemudian di kota kecil seperti Varanasi,” kata Bhaskar kepada Al Jazeera.
Meskipun Adarsh setuju bahwa tren saat ini adalah “kelanjutan dari apa yang biasa kita saksikan pada tahun 1970an dan 1980an”, ia juga menunjukkan perbedaan penting: masuknya streaming online dan orang-orang beralih dari layar 70mm ke ponsel pintar, yang memaksa bioskop untuk bersaing. dengan opsi tampilan lainnya.
“Tapi menurut saya tidak ada persaingan karena bioskop tetaplah bioskop,” katanya kepada Al Jazeera.
“Perasaan menonton film di layar lebar sangatlah unik dan tidak bisa ditandingi. Akan selalu ada orang yang menginginkan hal itu.”
