“Nate Smith Berbicara Mengikat Rekor Morgan Wallen, Membuat Album Baru”.

Tanyakan pada Nate Smith apa yang membuatnya terjaga di malam hari dan daftarnya akan keluar dari mulut bintang country yang sedang naik daun itu.

“Apakah kita akan mendapatkan debut album No.1? Aku melakukan kesalahan dalam dietku hari ini; mari kita kembali melakukannya besok. Saya memikirkan tentang keluarga saya [and] merindukan semua orang. Aku memikirkan apakah aku cukup menelepon ibuku? Saya memikirkan banyak hal di malam hari.”

Satu hal yang tidak perlu dia khawatirkan adalah membuat buku rekor. Dua singel pertama Smith, “Whiskey on You” yang beroktan tinggi dan “World on Fire” yang bernuansa rock, keduanya mencapai No. 1 di tangga lagu Country Airplay Billboard, dengan yang terakhir menyamai “You Proof” milik Morgan Wallen. ” untuk minggu terbanyak di No. 1 (10) dalam 34 tahun sejarah tangga lagu pada bulan Februari ini.

Kesuksesannya telah membantunya mencapai tonggak sejarah: “Saya baru saja membeli rumah di Nashville,” kata penduduk asli California ini Papan iklan. “Aku punya lahan seluas beberapa hektar, dan aku punya pintu masuk pribadi yang bagus. Ini akan sangat bagus. Saya menantikan kedamaian dan ketenangan.”

Kemungkinan besar tidak akan ada kedamaian dan ketenangan dalam waktu dekat. Album barunya, Emas Kaliforniayang dirilis hari ini di Sony Nashville, adalah album berisi 18 lagu yang sangat memanfaatkan suaranya yang serak dan penuh emosi.

Ada gaya yang mengacu pada band-band tahun 90-an seperti Lifehouse dan Goo Goo Dolls di lokasi syuting, tindakan yang menurutnya “mendarah daging dalam DNA saya,” terutama pada lagu-lagu seperti “Want Me Back” yang mengemudi dan “Perfect” yang meresap, saat single pertama , “Antipeluru,” kenang Tom Petty.

Smith ikut menulis enam dari 18 lagu — jadwal perjalanannya menghalanginya untuk menulis lebih banyak lagi, tetapi, sesuai dengan diktum Nashville, lagu terbaik selalu menang. “Saya selalu mencari lagu terbaik, baik saya yang menulisnya atau orang lain yang menulisnya,” katanya. “Tetapi dengan demikian, saya ingin sekali berada di studio lebih banyak menulis dengan orang-orang dan hal-hal lain, [but] Saya terlalu sibuk tahun ini dan saya cukup beruntung mendapatkan lagu-lagu yang saya sukai sama seperti saya menulisnya.”

Jalan menuju kesuksesan mengalami beberapa rintangan, seperti yang diungkapkan Smith di Instagram pada pertengahan September ketika dia memposting tentang tekanan tanpa henti yang dihadapi para artis untuk menghasilkan jumlah dan aliran media sosial yang kuat. “Saya rasa orang-orang tidak menyadari besarnya tekanan yang kami hadapi sebagai seniman,” tulisnya. “Mengapa reel saya tidak viral? Mengapa rilis terakhir saya tidak mendapatkan 7,5 juta streaming… Ini adalah pekerjaan yang terus-menerus memberi makan mesin. Ini seharusnya bukan tentang semua ini. Ini harusnya tentang musik. Saya benar-benar melelahkan untuk mencoba menjadi keren.”

Postingan tersebut sangat disukai oleh rekan-rekan artisnya, memicu tanggapan dari HARDY, Breland, Carly Pearce, dan Bailey Zimmerman. “Itu adalah momen yang sangat rentan,” kata Smith, yang menambahkan bahwa dia sedang berbicara dengan timnya tentang cara mengelola konten media sosial dengan lebih baik. “Hal ini sangat berhubungan dengan komunitas, namun membuat saya merasa, 'Saya tidak sendirian dalam hal ini.'”

Smith, yang dikelola oleh The Core Entertainment dan dipesan oleh The Neal Agency, berbicara dengannya Papan iklan tentang menciptakan Emas Kaliforniamembiarkan dirinya menjadi rentan dan mengapa dia bisa tampil keren di album berikutnya.

Bagaimana kepercayaan diri dari kesuksesan lagu seperti “Whiskey on You” dan “World on Fire” mendorong Anda untuk membuat album ini?

Itu membuatku lebih percaya pada naluriku. Ini contoh sempurnanya: Kami tidak tahu persis lagu apa yang akan kami keluarkan sebelumnya, tapi lagunya bukan “Whiskey on You”, tapi naluri saya seperti, pasti “Whiskey on You”. Jadi, saya pergi ke tim. Mereka mempercayai saya. Itu menjadi No. 1. Dan kemudian “World on Fire” bahkan belum ada [initially] di album. Saya seperti, “Teman-teman, kamu harus memasukkan yang ini ke dalam album.” Dan [they were like] 'Sudah terlambat. Kami sudah punya rencana. Kami tidak bisa menaruhnya di sana.'” Saya telah beberapa kali bertemu dengan label tersebut. Saya seperti, “Teman-teman, kita harus melakukan ini. Tidak ada jalan lain. Kita akan gagal.” Mereka berhasil sampai di sana, dan kemudian lagu itu menjadi lagu terbesar dalam karier saya.

Naluri Anda kembali benar dengan “Bulletproof,” single pertama dari Emas Kaliforniayang menuju ke No.3.

Saya tahu “Antipeluru” adalah satu-satunya. Saya telah belajar memercayai naluri saya. Dan jika rasanya tidak benar sama sekali, saya tidak akan melakukannya. Pastinya ini adalah sebuah pukulan besar yang tidak dapat dipungkiri bahwa orang-orang akan terhubung dengannya secara massal.

Jika ada sesuatu yang saya takuti, itu adalah menyiarkan lagu di radio. Saya ingin memastikan tidak ada keraguan apa pun dalam pikiran saya sebelum saya mengutarakannya. Saya tidak akan mengambil risiko di radio.

Apakah ada sesuatu yang pasti yang Anda tahu ingin Anda lakukan kali ini secara berbeda dari album pertama Anda?

Oh ya. “Name Storms After” di album pertama, sangat menyukai lagu itu, tidak cukup keras. Saya mendengarkannya setiap saat, saya seperti, “F—k, kita seharusnya menambahkan lebih banyak gitar.” Perlu ada lebih banyak hembusan angin di bawahnya dan ternyata tidak. Dan itu mengganggu saya setiap kali saya mendengarnya. Jadi, aku bersumpah pada diriku sendiri, aku akan memastikan bahwa semua yang ada di album ini, aku terobsesi dengan setiap bagian lagu dalam segala hal.

Meski bukan single resmi, minggu lalu kamu merilis lagu duetmu dengan Avril Lavigne, “Can You Die From a Broken Heart.”

Kami baru saja syuting video musiknya di Toronto dan itu sangat menyenangkan. Aku benar-benar harus menjadi zombie. Aku punya lensa kontak berwarna putih, dan aku membuat semua orang ketakutan. Ini sangat emosional. Itu adalah video dengan anggaran tertinggi yang pernah kami ikuti. Mungkin dibutuhkan enam angka untuk melakukannya,

Anda menyebut lagu itu sebagai lagu paling menyedihkan yang pernah Anda ikuti.

Aku pernah berada di tempat itu sebelumnya saat patah hati [when] rasanya tidak ada yang bisa memperbaikinya, tidak ada yang bisa membuatmu merasa lebih baik, tidak ada yang bisa mengeluarkanmu dari pola pikir itu. Saya ingat merasa sangat putus asa. Lagu itu sangat menyedihkan. Ini seperti memohon agar orang itu kembali, menurutku lagu itu bisa mengubah hidup. Rasanya seperti “Aku Bersamamu” yang merupakan salah satu lagu favorit Avril, seperti anggukan untuk itu.

Apakah sulit untuk menjadi rentan dalam sebuah lagu?

Bukan itu. Sungguh bebas untuk menjadi diri sendiri sepenuhnya sepanjang waktu seperti itu. Itu adalah hal paling kuat yang saya perhatikan dalam hidup saya – mencapai titik di mana saya sepenuhnya menerima siapa diri saya dalam segala hal adalah hal yang paling membebaskan dan itulah yang baik, yang buruk dan yang jelek. Dan kemudian tidak ada seorang pun yang bisa memanggil Anda karena Anda adalah diri Anda sendiri sepanjang waktu. Saya suka bahwa itulah tempat yang pernah saya kunjungi dalam hidup saya. Saya sangat bersyukur untuk itu sebagai seorang seniman.

Apakah Anda takut melakukan hal itu saat memulainya?

Ini adalah hal yang lambat karena hal itu terjadi pada saya dalam kehidupan pribadi saya, di mana saya menjadi lebih tidak menyesal tentang siapa diri saya dan tidak takut untuk berbicara atau menetapkan batasan dengan orang lain atau memberi tahu seseorang, “Hei, aku benar-benar mencintaimu, tapi itu benar-benar menyakiti perasaanku, kawan.” Aku mungkin takut melakukan hal itu sebelumnya karena aku sangat peduli dengan apa yang orang pikirkan tentangku, tapi menurutku hal itu telah mempengaruhi karya seniku seiring berjalannya waktu.

“World on Fire” menduduki peringkat No. 1 selama 10 minggu, dan ini sangat mendebarkan. Apakah ada bagian dari diri Anda yang kecewa sehingga Anda tidak memutuskan ikatannya?

Ya ampun, menurutku itu lucu karena menurutku orang-orang tidak menyadari bahwa kita berturut-turut, Morgan tidak berturut-turut. Jadi secara teknis, saya tahu dan dia tahu bagaimana keadaannya (tertawa). Saya sangat senang. Saya bahkan tidak percaya itu mengalahkan lagu-lagu seperti “Amazed” oleh Lone Star. Rasanya salah, tapi saya bersyukur atas apa yang telah dilakukannya. Itu sangat berarti.

Kami melihat ayah Anda muncul di media sosial Anda di mana Anda sedang berkumpul dengannya di teras atau dia sedang berkendara bersama Anda di dalam mobil. Apakah ayahmu dikenali sebagai pertunjukan?

Sedikit. Itu lucu. Ibuku juga jadi sangat cemburu. Dia menjadi super, super jeli. Saya seperti, “Bu, ambil cuti kerja dan keluarlah!” Dia seperti, “Saya tidak bisa, saya tidak bisa melepasnya.” Ibuku adalah orang yang cerewet, dia orang paling lucu yang pernah kamu temui dalam hidupmu, tapi ayah sudah pensiun, jadi dia punya banyak waktu luang. Saya seperti, “Keluarlah selama satu atau dua minggu.” Dia seperti “pria keren, cukup.”

Anda sekarang memimpin tur Anda sendiri, setelah tampil dengan artis seperti Morgan Wallen, Thomas Rhett dan Cole Swindell. Apa yang Anda pelajari dari mereka tentang mempertahankan audiensi?

Ini benar-benar memikirkan alur setnya, seperti jika Anda akan membawakan lagu piano, buatlah momen itu. Jangan lakukan empat kali berturut-turut. Anda harus mengatur kecepatannya dengan benar? Saya melihatnya seperti roller coaster, jadi Anda punya, , lagu berenergi tinggi, lalu Anda menurunkannya sedikit, tapi Anda harus segera naik kembali. Saya pikir hal lainnya adalah selalu menceritakan kisah saya di atas panggung.

Seberapa sulitkah belajar menjadi bos band dan kru Anda?

Berat adalah mahkotanya (tertawa). Manajer saya, sejak awal, mereka membuat saya selalu melakukan percakapan yang sulit dengan orang-orang, dan pada awalnya saya agak membenci hal itu seperti, “Bukankah kalian seharusnya melakukan itu atau semacamnya?” Dan mereka seperti, “tidak.” Saya merasa telah melakukan pekerjaan yang baik dalam melakukan percakapan tentang rasa hormat dan cinta dan tidak pernah membuat seseorang merasa buruk, tetapi saya masih bisa mengungkap kebenarannya. Itu menakutkan pada awalnya karena Anda seperti, “Saya tidak ingin menyakiti perasaan siapa pun. Saya ingin semua orang menyukai saya.”

Anda memainkan “My Hero” milik Foo Fighters di acara Anda tetapi belum merekamnya. Apakah itu selanjutnya?

Saya berulang kali membuat EP di mana saya membawakan semua lagu rock favorit saya, seperti “Heart-Shaped Box” [and] “My Hero,” tapi aku juga memikirkan album berikutnya yang akan menjadi album full rock.

Rasanya seperti kita berada di masa di mana tidak ada artis yang harus membatasi diri mereka sendiri, ketika Anda melihat HARDY menduduki puncak tangga lagu country dan rock, Post Malone dan Beyoncé datang ke negara tersebut.

Saya tidak ingin meninggalkan negara; negara adalah tujuanku di sini. Saya di sini untuk mendengarkan lagu dan cerita yang otentik dan memilukan. Itu sebabnya saya menyukai musik country. Itu adalah penggemar terbaik di dunia. Saya suka radio pedesaan. Saya menyukai segala sesuatu yang berhubungan dengan musik country, tapi, ya, saya ingin mencoba semua hal yang saya sukai dan apakah itu mengarahkannya ke arah tertentu, dan kita masuk ke radio pop atau radio rock, saya baik-baik saja dengan semua itu, tapi aku akan selalu jujur ​​pada diriku sendiri.